序言

在欧洲和意大利旅行，曾经看过不同国家不同年代的许多艺术家创作的风格迥异的以“最后的晚餐”为主题的作品，其中最为著名的当属达·芬奇绘制于米兰圣玛丽亚感恩教堂修道院厨房墙壁上的那幅《最后的晚餐》。我在米兰生活了十年，总觉得它就在家门口迟早有机会去参观，每每想起又顾忌着门票实在难订，于是一拖再拖，直到前些天偶然间发现竟有近日的余票，于是才决定去看看。十年光阴兑换十五分钟的一面之缘，一幅已经在太多图书影像资料里看过的绘画作品会给我意想不到的震撼吗？好像没有，但回头想想，无论是浓缩在画作五百年风霜雨雪中还是流淌在我过去十年生命里的故事都在我看到它的那一刻被赋予了新的意义。 

“最后的晚餐”题材作品

最后的晚餐，意大利文即Cenacolo，取材于《新约圣经》，据《新约圣经·马可福音》记载：耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节，犹太教祭司长阴谋在夜间逮捕他，但苦于无人带路。正在这时，耶稣的门徒犹大向犹太教祭司长告密说：“我把他交给你们，你们愿意给我多少钱？”犹太教祭司长就给了犹大30块钱。于是，犹大跟祭司长约好：他亲吻的那个人就是耶稣。逾越节那天，耶稣跟12个门徒坐在一起，共进最后一次晚餐，他忧郁地对12个门徒说：“我实话告诉你们，你们中有一个人要出卖我了！”12个门徒闻言后，或震惊、或愤怒、或激动、或紧张。古往今来，无数艺术家以不同艺术手法刻画过这一故事中的场景，旅行途中一再见到它们的踪影。 

门票预约领取指南

一. 订票网站：https://www.vivaticket.it/eng

二. 预订流程：

1). 打开Vivaticket网站，登陆账号，搜索栏输入“Cenacolo”，下拉加载目录中点击第一个“CENACOLO VINCIANO”进入。

2). 进入预订页面如下，点击“ACQUISTA"进入日期&时间选择界面。 

3). 进入选择界面如下，可以看到官方公布的未来月份门票开售日期时间，这个更新没有什么规律需要自己经常刷着看，另外选择界面可以查看目前已开售月份所有日期时间是否有余票，绿色为可选日期时间，灰色为售罄日期时间，选中之后是蓝色框。确定日期和时间之后，点击所选时间进入下一步购票数量选择。 

4). 进入购买数量选择页面如下，右上角显示该场次余票数量，每场次最多30人入内参观，参观时间15分钟，每人每次最多购买5张票，票价针对不同人群有所差别，请选择适用于自己的，并选好每种票的购买数量，勾选左下方框进行验证，再点击“ACQUISTA”进入购买页面。

5). 每天09:30（英文）-10:00（意大利文）-15:30（英文）-16:00（意大利文）四个场次的参观是有讲解员陪同的，必须要购买3.5欧的讲解费，注意，是必须！如果选购了这四个时间段的票，在进入购买页面的时候，会出现以下提示，点击含链接的蓝字“Clicca qui”进入讲解购买界面。 

6). 讲解的购买界面和门票的是一样的，除了上述四个时间段的是一定配有讲解的，其他场次可自行购买语音讲解器，价格也是3.5欧，在门票日期时间选择的界面有一行字“Per informazioni riguardo le AUDIO GUIDE clicca qui”，点击同样可抵达以下界面。记住一定要选择和所购门票相同的日期和时间，不然就浪费了。 

7). 选择和所购门票数量相同的讲解数量，勾选方框验证，点击“ACQUISTA”再次进入购买页面。 

8). 锁票时间为20分钟，需要在20分钟内完成支付，否则预订自动取消。在此页面输入个人信息，只要求名和姓的拼音，分别勾上门票和讲解的小方框。

9). 核查一下总价是否正确，勾选上两个小方框，点击确认“CONFERMA”，进入付款页面。

10). 付款页面会显示订单号，剩余支付时间，总票价，以及支付方式，境外的一般只能选择信用卡Carte di Credito，点击跳转支付即可，支付完成之后票会发到注册账号的邮箱。 

 三. 取票：

提前十五到二十分钟左右到，去售票处，是售票处，不是参观入口，售票处在入口的左侧，门口有Biglietteria的牌子。报姓名，核对票号后四位数字取票，不需要打印电子凭证。

世界文化遗产

我们常常说《最后的晚餐》是世遗项目，这个讲法是有误区的，当然必须承认《最后的晚餐》是这个项目成为世遗的主要原因，但此项世遗的全称为“绘有达·芬奇《最后的晚餐》的圣玛丽亚感恩教堂和多名我会修道院”，主体是教堂和修道院，而《最后的晚餐》是包含在其中的重要部分。 

圣玛丽亚感恩教堂建筑群位于米兰，包括教堂和修道院，始建于1463年，15世纪末由文艺复兴时期大建筑设计师布拉曼特改造完成，修道院的食堂是该建筑群的重要组成部分，达·芬奇那副著名的《最后的晚餐》就绘制在食堂的北墙上。它的创作时间是1495至1497年，它的诞生也预示着艺术新纪元的到来。 

布拉曼特的改造扩大了建筑的规模，半圆形的后殿，被圆柱环绕的鼓形圆顶，回廊和食堂都是这次改造中增建的部分。二战时教堂和修道院曾遭到轰炸，食堂损毁大半，据说米兰市民用沙袋将北墙保护起来才使得《最后的晚餐》得以幸存。 

《最后的晚餐》取材于《圣经》中耶稣与十二门徒共进最后一次晚餐并在席间指出门徒中有一人背叛了自己的故事。经典的同题材作品中，耶稣通常位于餐桌一头，十二门徒则分坐在另一头，但达·芬奇打破常规，着眼于精确短暂的一瞬而非长时间变化，让耶稣身处门徒中间，十二门徒被分为四组，每组三人，在光线和视角的变化下每个人的动作和神情都得到了惟妙惟肖的刻画。这幅画不仅淋漓尽致地彰显出达·芬奇的绘画天赋，也是文艺复兴艺术创作成熟的标志。 

1980年，《最后的晚餐》被认定具有永恒而独特的艺术价值，并且对整个绘画史尤其是肖像画的发展具有重大影响，而它的特性和价值与它所依存的建筑群不可分割，于是联合国教科文组织将含有这幅作品的圣玛丽亚感恩教堂收入世界文化遗产名录。 

参观过程

由于达·芬奇在创作《最后的晚餐》时采用的是蛋彩画法，绘制在不吸收颜料的双层石膏上，所以据记载画作完成不到二十年，达·芬奇尚在世的时候，色彩就开始剥落了。不堪外力侵蚀的画作在过去五百多年里被多次修复，但是受技术水平限制，到了近代几乎面目全非，直至1999年，艺术家和科学家联合进行大规模修复，去除曾经多次修复时所覆盖的颜料，最大程度恢复原本的色彩。 

入场需要经过安检，由工作人员带着该场次所有参观者一起过三道逐次锁上的门才能真正进到修道院食堂。为了尽可能的使得《最后的晚餐》长久完好保存，大厅恒温恒湿封闭昏暗，可以拍照，但不能使用闪光灯。 

这个曾经的修道院食堂现在内部空空如也，除了几条供参观者落座的长椅，就什么都没有了。从大厅四周墙壁上残存的镶着彩砖的窗户和壁画装饰花纹依稀可见修道院当年的精致瑰丽。 

画前有非常简洁的图示人物介绍，从左往右分别是：1.巴多罗买，2.小雅各布，3.安德烈，4.犹大，5.彼得，6.约翰，7.耶稣，8. 多马，9.老雅各布，10.腓力，11.马太，12.达太，13.奋锐党的西门。 

15世纪，宗教题材绘画开始世俗化，圣经故事落入现实世界，《最后的晚餐》中杂陈的餐桌，成排的壁门，透着优美风景的窗户，纵深感强烈的天顶都使得画面错落有致，既有严谨的平衡感，又不显得呆板，而耶稣的艺术形象也远比中世纪更贴近有血有肉的普通人。犹大告密后，耶稣在被捕前与十二门徒的晚餐上说出有人背叛了他的消息，即使在这样危难的关头，耶稣依然是沉着平静而悲悯恩慈的。 

听闻耶稣被出卖，十二门徒在一瞬间的反映如拍照一样被达·芬奇描绘在画中。巴多罗买惊讶起身，手按桌面，很是激动；小雅各布慌张中将手搭在彼得的肩上；安德烈张开双手以示清白；彼得倾身向前一边与约翰交流一边将餐刀贴近犹大的肋下；约翰无力侧着头难言忧愁；犹大与其他人相反，紧张地抽身靠后，面露惶恐，还一手捂紧自己因出卖耶稣而装满的钱袋，他也是所有人物中唯一一个脸部做了暗色处理的，以昭示他是叛徒的事实。 

多马伸出一根手指面带疑虑；老雅各布两臂张开甚是震惊；腓力手指心口以表忠诚；马太，达太和西门紧张讨论，虽面朝彼此，但手都是指向画面中央。每一个人物都在达·芬奇笔下拥有完整的灵魂，引人入胜，仿佛身临其境。 

在大厅的一面墙壁下有一幅《最后的晚餐》石膏浮雕模型，看着模型再看看绘画本身，也不得不感叹一句，达·芬奇用光影和透视构建出的自然立体感甚至比浮雕带来的效果更真实。 

在《最后的晚餐》对面另有一幅由米兰画家Giovanni Donato da Montorfano创作的《耶稣受难 The Crucifixion》，它和《最后的晚餐》是同一时间的作品，规模浩大，画面人物众多，内容丰富，左侧边沿有所损毁，但主体耶稣被钉在十字架上的部分色彩和清晰度比《最后的晚餐》保存好得多。不难想象，15世纪时，坐在绘有这样两幅作品的食堂里用餐是一件多么庄严神圣的事情。 

15分钟时间结束后，会有大喇叭反复广播该场次时间已到，请参观游客离开大厅。所有参观者需要从与入口相对的一扇自动门出去。出去后还有另一扇自动门，也是要等工作人员统一开启。

出口处有图文介绍《最后的晚餐》历史上几次最主要的修复工程，另有一台电脑可以查看《最后的晚餐》各个细节和讲解。 

出口外有一排介绍教堂20世纪各年代样貌和修复状况的图文介绍栏，对面是文创书店，可以购买明信片，冰箱吸和图书等纪念品。做完所有这些事情，沿着这个小院里的花坛走到一扇铁门，出去就在《最后的晚餐》入口旁。 

当我参观《最后的晚餐》时我在看什么？

《最后的晚餐》门票每年随着物价水涨船高，目前15欧在欧洲算是不菲了，很多人都在问值不值得，尤其米兰人民银行都有一模一样的复制品了，是不是有必要提前三四个月去抢票？我想我没法给出一个确切的答案，只能来说说我的感受，看完之后也许你会有自己的决定。 

真要总结起这个参观过程好像简单粗暴到寡淡无趣，你从一扇门走进去，背后的门锁上，你在空荡荡的大厅里看一幅画，15分钟后你从另一扇门走出去，门再次落锁。甚至在我入场之前，我都觉得这不过是一场个人晚到十年的世遗打卡行动，但是大概有些事情必须要亲自经历才能体会其中的奥秘和涵义。

绝大多数人包括我在内其实都是艺术和绘画的外行，能说出绘画的材质，知道画作背后的故事，了解描绘的故事，辨清画中的人物，已经算是合格。如果再能通过人物的动作神态理解一下他们的心理，讲两句达·芬奇采用的平行透视和明暗手法，体会体会蛋彩画的朦胧柔美和自然和谐，就属不易了。但这些东西，随便翻出一本绘画史书籍或者上网搜索都是能看到的，《最后的晚餐》在课本图书报刊杂志电视网络上无数次出现，它堪称是历史上被复制被再创作最多的绘画作品之一。所以，这15分钟，我在看什么呢？

我想大概是在看这样的画面。每年每月每天每个时间点，来自世界各地不同肤色不同种族不同国籍从事不同行业拥有不同喜好的熙熙攘攘的人群，来到同一幅传世的画作前，共同用15分钟的时间凝望它。除了近距离探寻画中每个人物的神态举止，真切感受精妙绝伦的透视效果，领略高超的明暗处理带来的光影斑驳，更有岁月的长河从墙上各色颜料的印迹里流淌进我们的眼睛和心灵。多少无价的艺术瑰宝遗失湮灭于历史的尘埃，而这样一幅极其脆弱的蛋彩画，却大浪淘沙般历经五个多世纪留存至今。它身披对抗光阴的战甲，又让时间的柔软轻纱落于肩上，每一笔修补复原的痕迹都是它的伤疤亦是它的年轮，而它就是故事本身。《圣经》里最后的晚餐的故事或许我们有成百上千的途径可以知悉，而这幅画的故事唯有亲眼见过它的人才会真正懂得。

画里有五百多年人世间的沧海桑田，而我看向画的目光里有我在意大利十年生活的光与影。